吉林大学文学院戏剧与影视艺术学中国史与世界史考博的参考书书写需深度融合学科交叉性与学术前沿性。中国电影史研究应重点梳理1949年前后两个阶段的发展脉络，推荐参考钟大丰、赵卫防《中国电影史》（第三版）与王忠波《中国电影史研究述评》，前者系统呈现产业演进规律，后者则提供方法论指导。在戏剧史领域，孙惠柱《中国戏曲史稿》与王安祈《中国戏曲文化史论》构成双轴结构，前者侧重形式分析，后者强调文化阐释，需结合叶长海《中国戏剧学史稿》中的分期理论进行整合。

世界电影史研究需突破传统国别史框架，推荐郑亚玲《世界电影艺术史》与戴锦华《电影批评》构建理论坐标系。前者以艺术流派为经、技术革新为纬，后者则从女性主义视角解构经典文本。特别要注意比较研究，如将费里尼的作者论与塔可夫斯基的蒙太奇美学并置分析，同时关注安德烈·巴赞的"长镜头"理论在当代短视频中的演化。建议补充罗杰·伊伯特《电影艺术：形式与风格》提升形式分析能力。

中国电影理论著作应建立"经典+新锐"的阅读体系：戴锦华《电影批评》与戴清《电影理论与批评》奠定基础，辅以陆晔《当代电影中的国家想象》与郜元宝《中国电影文学史》拓展维度。世界电影理论方面，建议精读爱森斯坦《蒙太奇论》、安德烈·巴赞《电影是什么？》与米歇尔·梅洛-庞蒂《眼与心》，同时关注当代学者如戴锦华提出的"第四重现实"理论。

复习策略需注重三个结合：时间维度上，将《中国电影发展史（1949-2005）》与《中国电影产业研究报告（2023）》并置阅读，把握历史纵深与现实脉动；空间维度上，通过《世界电影地图》建立区域流派坐标系，结合吉林大学"东北电影文献中心"特藏文献进行在地性研究；方法论层面，运用布尔迪厄的场域理论分析国产片类型片演变，借助劳拉·穆尔维的凝视理论解构香港新浪潮电影。

跨学科研究需重点关注：中国电影中的传统文化符号转化（如《卧虎藏龙》的武侠美学重构），世界电影中的东方主义叙事（比较《卧虎藏龙》与《卧虎藏龙》英文版文本），数字技术对电影史书写的影响（结合《数字电影时代》与吉林大学数字人文实验室成果）。建议建立"电影史-理论-技术"三维笔记体系，在《电影艺术》期刊近五年文献中标注20个核心议题。

特别提醒考生关注吉林大学戏剧影视研究中心近年重点课题，如"东北电影工业遗产保护"与"全球流媒体时代的电影发行体系研究"，相关成果可参考张英进《跨语际实践：比较文学与世界文学研究》中的方法论创新。建议将《中国电影产业研究报告（2023）》中的市场数据与《世界电影市场》进行对比分析，培养全球视野下的产业认知能力。

最后需建立动态知识更新机制，定期研读《当代电影》《世界电影》核心期刊，重点关注吉林大学"影视人类学研究所"的田野调查成果。在理论著作精读基础上，应完成三份专项笔记：中国电影史重大事件时间轴（标注50个关键节点）、世界电影流派理论谱系图（涵盖30个核心概念）、重要导演创作年表（至少20位导演）。建议结合吉林大学图书馆特藏的《中国电影年鉴》与《国际电影评论》进行文献补缺，最终形成具有个人学术标识的文献综述框架。