南京师范大学美术与书法学科在博士学位研究生招生中注重学术研究能力、专业实践深度与跨学科视野的有机融合。考生需围绕"传统艺术当代转化"这一核心命题，结合书法学、美术学、艺术理论三个方向展开系统性研究。建议聚焦传统书画技法与现当代艺术语言的创新对话，例如从碑帖学角度切入书法与数字媒介的交互实验，或通过图像学与物质文化研究重构传统绘画的当代叙事体系。

学科组近年重点扶持"大美术"研究范式，要求考生突破单一艺术门类局限，在艺术教育史、艺术社会学、艺术批评等领域形成交叉性研究框架。以2023年录取案例为例，某考生以"民国时期江苏美术教育中的西学东渐"为题，整合美术史、教育史、文献学方法，成功论证传统书院制与现代美术教育的范式转换，该研究获评当年学科组优秀论文。

考生需关注导师团队研究方向，黄惇教授侧重书画史论与美术考古，徐湖教授主攻书法材料与装裱技艺，周继中教授深耕书法美学与碑学体系，丛文俊教授致力于传统书画鉴定与文献考据。建议提前研读《江苏艺脉》《六朝书法史论》《中国书法学》等代表性著作，结合南师大学报《美术与设计》近五年相关论文建立知识图谱。

备考材料需体现学术原创性，除常规研究计划外，应提交具有实证价值的成果，如书法创作样本（附创作理念阐释）、美术作品（附技术解析报告）、艺术批评文章（体现理论深度）。特别强调数字艺术类研究需配备交互设计原型或数字存档方案，传统艺术类研究须提供田野调查记录与实物考察报告。

学科组实行双盲评审机制，初试注重学术潜力的多维评估，包括但不限于：1）对《中国书法史》（王羲之篇）的批判性解读能力；2）运用GIS技术进行艺术遗产空间分布分析的方法掌握；3）基于AIGC工具的书法创作伦理思考。复试设置"传统媒介实验工作坊"，要求现场完成宣纸肌理再造或碑刻拓片数字化处理，并阐释技术路径与学术价值的关联性。

近三年录取生源呈现明显特征：72%具有海外访学经历，58%掌握至少两种艺术史研究语言（英/法/日），41%参与过国家级艺术类科研项目。特别提醒考生注意2024年新增考核维度——"艺术遗产数字孪生"技术实操，建议提前掌握Blender、Adobe Substance等数字创作工具，并关注UNESCO《人工智能与文化遗产伦理指南》相关内容。