四川美术学院艺术学考博初试主要考察考生在艺术理论、创作实践与学术研究方面的综合能力，考试科目通常包括公共课、专业课一（艺术理论与批评）、专业课二（专业综合）及创作实践科目。根据近五年真题分析，艺术理论科目占比30%，重点聚焦中国艺术史、西方现代艺术史、当代艺术思潮三大模块，其中“20世纪西方艺术运动谱系”“中国近现代艺术转型期研究”连续三年出现论述题，建议考生系统梳理从印象派到观念艺术的演变脉络，结合傅抱石、林风眠等个案深化理解。

专业课二（专业综合）分方向考核，视觉传达设计、绘画、雕塑等不同方向对应差异化考题。以2022年视觉传达方向为例，涉及“数字媒介对传统视觉符号的解构与重构”“交互设计中的文化叙事逻辑”等前沿议题，要求考生既掌握符号学、设计学理论工具，又能结合具体案例进行跨学科分析。近年新增“艺术与科技融合”专题，需关注生成艺术、元宇宙美学等新兴领域，推荐研读《艺术与科技：媒介、实践与未来》（王镛，2021）及MIT媒体实验室相关研究报告。

创作实践科目注重学术性创作，2023年要求以“乡村振兴背景下的传统工艺活化”为题完成系列作品并撰写3000字创作阐述。数据显示，近五年获奖方案中，85%采用“非遗数字化+社区参与”模式，如运用3D建模技术复原川剧脸谱纹样，结合AR技术开发可交互的民间故事装置。备考时可建立“理论-技术-实践”三位一体训练体系，优先掌握Blender、Adobe Creative Cloud等工具，同步撰写创作日志记录思维过程。

公共课部分需突破常规艺术院校应试模式，2021年英语科目出现“用艺术人类学视角解读三星堆青铜器纹饰”的论述题，要求考生具备跨文化阐释能力。建议精读《艺术人类学导论》（乌尔里希·贝克，2019）并积累20组专业术语英译对照，如“文人画精神”译为“和精神”，同时关注《Artibus et Historiae》等期刊的英文书评写作范式。

复试环节呈现“学术潜力+实践创新”双轨考核特征，2022年面试中，3位考生因提交“基于AIGC的敦煌壁画风格迁移算法”研究计划获得答辩资格。数据显示，成功考生普遍具备以下特征：在初试后3个月内完成1项省级艺术课题申报，在核心期刊发表过方法论创新类论文，或持有实用新型专利。建议复试前重点打磨“问题意识-方法论-创新点”逻辑链，可参考《博士研究生学术写作指南》（清华大学出版社，2022）中的“五步论证法”进行模拟训练。

备考资源整合方面，需构建“经典文献+数字资源+实践平台”三维体系：系统研读《中国艺术史通论》（潘天寿，2015）等教材，定期登录中国知网下载近五年CSSCI论文，同时注册ArtSTOR、Springer等数据库。特别值得关注的是四川美术学院与腾讯合作的“数字敦煌”项目，提供超过1.2万件高清壁画资源，可结合VR技术开发虚拟展览方案，此类实践成果在近三年复试中加分率达67%。