北大歌剧研究院戏剧与影视考博研究需立足学科交叉视野，构建理论深度与实践创新的双轨体系。在学术脉络梳理层面，应重点把握戏剧影视艺术从传统叙事范式向新媒体形态的范式转换，以《戏剧理论》《电影艺术史》等核心教材为基石，结合《中国电影史简论》与《当代电影美学》进行纵向贯通。需特别关注2010年后数字技术重构创作流程的三大转向：虚拟拍摄技术对传统剧组的解构、算法推荐机制对观众接受模式的颠覆、流媒体平台催生的碎片化叙事革命。

核心议题研究应聚焦三组辩证关系：经典文本的现代性转化与文化遗产的数字化保存如何平衡，商业类型片的艺术价值与社会效益怎样协调，跨媒介叙事中作者性与受众参与度的动态博弈机制。建议结合《影视编剧工作手册》中的剧本创作方法论，分析《流浪地球》系列如何实现硬科幻类型与集体记忆的融合，或《长安三万里》如何运用动态漫画技术重构诗歌影像化表达。

跨学科研究路径需突破单一艺术门类的局限，建立"戏剧影视+"的复合型研究框架。具体可从三个维度展开：技术哲学视角下VR戏剧的沉浸式体验悖论（参考《媒介、社会与人类实践》），文化符号学视阈中影视IP的跨媒介转译规律（借鉴《符号学原理》），以及传播政治经济学框架内流媒体生态的权力结构分析（需运用《文化政治经济学批判》的理论工具）。特别注意比较研究法在跨文化语境中的应用，如对比莎士比亚戏剧影视改编中的东方主义叙事变体。

实践导向研究应建立"理论-创作-评论"的闭环验证体系。在剧本创作维度，可运用《影视剧本写作基础》的戏剧冲突模型，结合《故事》中的三幕剧结构，设计具有社会议题张力的实验性剧本；在影视批评层面，需掌握《电影艺术：形式与风格》的视觉语法分析工具，同时培养运用《受众分析》中的接受理论进行观众画像的能力。建议选取《觉醒年代》等近年现象级作品，从叙事策略、视听语言、价值传达三个层面进行解构，注意区分影视作品的艺术成就与意识形态传播效能的不同评价维度。

备考策略上需强化三个能力矩阵：一是构建"经典文献-前沿论文-产业报告"三位一体的知识网络，重点跟踪北大戏剧与影视研究中心的年度报告；二是培养"理论模型-案例举证-批判反思"的论证闭环，每个论点需配备至少两个中外案例支撑；三是掌握学术写作的"问题树"架构法，从核心命题出发延展出三级子问题，确保论述逻辑严密。特别提醒考生关注2023年影视学科评估指标变化，如算法推荐伦理、虚拟制片标准、IP全产业链开发等新兴考核点，建议精读《中国电影产业研究报告（2023）》中关于"生成式AI对影视创作的影响"专章内容。